《革命者》觀後感精選3篇
篇一：
以前學習歷史，只知道簡簡單單的一句話:中國共產黨成立發展不容易。現在這個"不容易"被搬上大熒幕才讓人感同身受。
電影以李大釗上刑的前幾個小時爲時間線，將鐵路工人罷工，報童之死，五四青年運動，國共第一次合作，李大釗辭職找出路，下鄉親近羣衆，南陳北李創共產黨，毛主席青年時期的覺醒串聯在一起，劇情緊湊，讓人移不開眼。
最後李大釗先生從容不迫地上絞刑臺讓人忍不住落淚(雖然我是從最開始的鐵路工人罷工就開始哭了)，不得不感嘆演員選得好，劇情編的好，李大釗先生沒有一句話是浪費的！
在電影裏確立"中國共產黨"這個名字時，大家在黨旗下宣誓時，一種民族自豪感從心中油然升起，這就是我國民族前進的必然進程，正因爲他們恐懼了，無產階級的發展威脅到他們了，歷史的齒輪讓他們害怕，才這麼急迫地處沒有錢財、沒有槍桿子的李大釗先生以絞刑！
這部電影拍得太好了我要把覺醒年代補了，果然只有長大了才發現國家發展的不容易。居安思危，國家偉大了，我們也不能落後，少點國內暴戾衝突，保持清醒的頭腦，爲國做貢獻，就像少先隊員和團員的演講:"祖國未來有我"！
篇二：
於7月1日上映的《革命者》成功破圈，引起了廣大網友們的集體關注。
該片目前在一向嚴苛的豆瓣上取得7.5的高分，淘票票評分9.5，貓眼評分9.4，成爲同檔期評分最高的影片。
《革命者》作爲一部主旋律電影，它到底怎樣？真的好看嗎？爲什麼取得如此高分？
小編帶着疑問今天去看了電影，也做好了哭的心理準備，但最後還是哭到不止，還是破防了。
那麼，我就來分析下，它到底勝在哪幾點：
一、閃回手法，李大釗的最後38小時
在觀衆的印象中，主旋律電影一般會採取史詩般的線性敘事策略，即以某個人物作爲中心，從他的發跡一直敘述到其生命的終點，尤其是拍攝偉人題材的影視劇，尤其如此。
然而在《革命者》中，對於李大釗這一人物，卻採用了非線性的敘事策略。
影片一開始，就以李大釗在開灤煤礦工人罷工運動中的經歷，以及他從日本歸國和在牢獄中作爲素材，進行跳躍式地剪輯。
隨後的整部電影，實則以李大釗最後的生命片段作爲主線索，以其人生中幾樁事件爲閃回插入片段，展開的饒有趣味的故事。
值得注意的是，這幾樁事件以迥乎不同的副線人物進行串聯，而每一個人物都用意頗深，映照出李大釗身上不同的人物弧光。
第一個人物張學良，乃是灰色角色，他一方面在早年間對李大釗仰慕不已，可另一方面作爲軍閥張作霖的兒子，他勢必得從自家利益出發。
第二個人物李慶天，其實是杜撰的角色，歷史上並無此人，但他代表的，卻是那個時代千千萬萬的普通人。他是被李大釗啓蒙和覺醒過的進步者。
第三個人物蔣介石，無疑是個灰色人物。從他見到李大釗的第一眼，便心懷敵對，尤其在看到李大釗說服孫中山進行國共合作後，更是咬牙切齒，想要除之而後快。
第四個人物陳獨秀，則是李大釗的摯友。從他和李大釗的相處過程中，不難看出李大釗的敦厚細膩，義薄雲天，尤其是李大釗冒着生命危險，護送陳獨秀離開北京的那一段，感人至深。
第五個人物毛澤東，算是李大釗的親傳弟子。兩人在城樓上的一席談話，不但讓我們看出毛澤東雄偉的氣魄，同樣也能體現出李大釗的諄諄教導之情，以及對共產主義理念的強大信心。
而串聯起這五個故事片段的，則是不斷顯示倒計時的監獄中的畫面——李大釗臨刑前多少小時。
從影片一開始的38小時，時間不斷減少，這一高能的設定，其實起到了兩個作用：緊張感和催淚點。
緊張感在於，這種倒計時如同炸彈一般，讓我們心急如焚，不斷擔憂那一刻的到來；
催淚點在於，這種動作片和犯罪片中常用的手法，在本片中被反其道而行之，倒計時並不會因爲某個主角的英勇拆除而結束，而是如同宣判死刑一般必然降臨，這種無法反抗的宿命感，讓人絕望的同時，淚流縱橫。
二、張頌文附身式演技，革命精神的星火傳承
除了上文中提到的高能設定和閃回式剪輯，《革命者》中另一大看點則是主角張頌文的演技。
可以說，不同時期的李大釗，有着不同的性格特點，而在不同人際關係中，他更有着微妙的態度轉變。
從張學良旁觀者的角度來看，李大釗是一個果敢英勇的文人戰士，敢於組織工人羣體罷工，朝租界的外國使領館，索要罪犯俄國人維克托。
在這一段中，張頌文用面對外國官員的無畏剛烈，和麪對底層民衆的親密無間，詮釋了李大釗愛恨分明的性格。
而到了蔣介石的眼中，李大釗是那種諸葛亮式的人物，有着談笑間檣櫓灰飛煙滅的政治談判能力。
但是張頌文飾演時，並沒有顯示出半點高傲，而是在明知蔣介石滿懷惡意的前提下，依然想要爭取更多的支持。
至於在和李慶天、陳獨秀和毛澤東相處時，則於平易近人之中，充盈着濃烈的人性關懷。
因爲他知道，共產主義的實現，並不是靠他一個人，而是得依仗這些革命戰友們不斷奮進，才能締造出全新的中國。
進一步來說，張頌文和張桐（《覺醒年代》中飾演李大釗）不同，後者將李大釗剛毅堅韌的一面詮釋得淋漓盡致，而張頌文更多是在表現李大釗的敦厚親和，一種海納百川的性格。
正因如此，不管是李大釗在和底層民衆相處時，還是在和毛澤東這樣的學生相處時，總能讓人感受到無盡的希望和溫暖。
最讓人難以忘懷的一場戲，是李大釗從《晨鐘》刊物辭職後，在過年那一天，來到擠滿乞丐的澡堂裏，和乞丐們同池而浴，同塌而眠，甚至唱起了河北大鼓，爲這些可憐的人們增添年味兒。
也就是在這種潤物細無聲，毫不做作的舉動下，我們方能領悟，爲什麼“星星之火，可以燎原”，革命精神可以一代代地傳下去。
因爲在宏大的革命理念之上的，首先是革命者們對於羣衆發出真誠的人性關切。
我們甚至可以說，如同李大釗這樣的革命先烈，纔是真正的超級英雄。
他雖然沒有百物不侵的機甲，也沒有永生不死的肉體，亦或者花樣百出的超能力，但是他用一顆永遠親近底層的溫暖之心，讓我們懂得了爲什麼要成爲超級英雄。
當我們的孩子觀看到如《革命者》這樣優秀的主旋律電影時，就不會再將漫威和DC塑造的那些虛假的超級英雄當作偶像。
然而，作爲一部風格獨特且品質優異的主旋律電影，《革命者》目前的觀影人數卻並不是很多，這一點讓人頗爲感到失落。
確實，本片應該被更多的觀衆看到，中國共產黨當年的篳路藍縷和革命者們大無畏的犧牲，才能被更多的人記住，也只有這樣，大家才知道如今的幸福生活來之不易。
篇三：
暑期檔裏，有不少影片聚焦“慶祝建黨百年”，但有一部電影成功出圈，堪稱真正意義上的“百年獻禮”。
這部電影就是《革命者》，以李大釗爲核心人物展開敘述，口碑載道。
《革命者》，豆瓣評分7.5分，貓眼評分9.4，淘票票評分9.5。
無數觀衆，在豆瓣上打出五星好評，表示電影“十分精彩和震撼”。
三刷後，柴叔深挖了電影中這6大讓人眼前一亮的看點。
其一， 尊重歷史，富有情懷
李大釗留下的史料並不多，但製作團隊通過查閱大量資料，再現了“守常先生”。
飾演李大釗的張頌文，翻出李大釗的大量資料，只爲演好李大釗這個人物的真正精髓。
李大釗1927年在蘇聯參加會議發言時的一段黑白影像，被張頌文進行無數次回播。
十幾秒的影像中，沒有聲音，但張頌文根據對李大釗的深刻理解，毫無違和感地填補了那段空白。
每場演講，感染力十足。張頌文和李大釗產生了強烈的共情。
電影尊重歷史，富有情懷，讓我們彷彿回到了那個年代。
四一二反革命政變的血腥、寧漢合流的奸詐、開灤煤礦工人大罷工的覺醒、對李大釗實施的3次酷刑……
每個場景，都高度還原了歷史。
越是真實，越能引發共情，喚醒觀衆們的愛國情懷。
其二，人物豐滿，故事立體
“黃卷青燈，茹苦食淡冬一絮衣，夏一布衫爲庶民求解放，一生辛苦艱難”。
這是李大釗的形象。
而張頌文不僅在外表上酷似李大釗，在氣質上更神似李大釗，尤其是他堅定的眼神裏，藏着對新社會一定會到來的寄望。
相比其他同類型電影，《革命者》中，主角戲份比較多。
導演着重刻畫了李大釗、毛澤東等革命者，深挖他們的一言一行，梳理來龍去脈，更能彰顯革命先驅的人格魅力。
導演着重強調：李大釗並不是從天而降的英雄，只是挺身而出的凡人。
他曾和賣報的阿晨相識，還耳提面命地教育過他：“手上有油啊，是不可以碰書的。”
當阿晨被槍殺，躺在血泊中時，李大釗不斷地搖晃着阿晨：“別睡啊。”
淚水涌入他的眼眶，他不願意相信曾經活蹦亂跳的阿晨，如今已經變成了一具屍體。
在“三一八”慘案中，他曾帶領羣衆們勇敢反抗。
但無情的軍閥們罔顧生命，一聲聲槍響劃破天際，羣衆們應聲倒地。那一刻，李大釗害怕了，力量懸殊，他茫然無措。
作爲領袖卻無法保護羣衆們，李大釗被沉重地打擊着，他眼眶泛紅，強調了一個事實：“他們有槍”。
在那場慘案中，他徹底覺醒：“我們有主義，但也要有槍。”
李大釗只是肉體凡胎，他會哭，也會怕。
但他身上有一種“明知山有虎，偏向虎山行”的孤勇，張頌文把李大釗演活了，有血有肉的形象讓人爲之動容。
其三，生死之交，情感細膩
電影《革命者》裏有一條很鮮明的感情戲—李大釗和夫人趙紉蘭。
這段戀情，導演從細節之處下功夫，讓我們看到了細水流長的愛情。
李大釗的妻子比李大釗大6歲，是傳統的鄉下婦女。
她目不識丁，在舊時代的約束下還纏小腳。
在外人看來，這樣的女人配不上李大釗。
但幸福如人飲水，冷暖自知，外界的看法，絲毫不影響兩人伉儷情深。
他尊重她，她支持他，一切盡在不言之中。
看到手無寸鐵的中國人如同螻蟻般任人宰割，李大釗心事重重，苦悶不已，他多希望中國人有槍！
他會和妻子述說心聲，而妻子默默聆聽，充當傾聽者，和李大釗共同承擔煩惱。
最艱難最危險時，兩人依舊不離不棄。
其四，真正的友誼，是相互成全
電影不僅把愛情刻畫得很真實，而且把友誼刻畫得真摯感人。
時間來到1919年6月，李大釗的好友陳獨秀爲國家前途擔憂不已，他不顧危險，當街灑下1000多份《北京市民宣言》，不幸被捕入獄。
後來，陳獨秀出獄了，李大釗心繫他的安危，親自護送他離京。
時光千迴百轉，這份革命友誼永不褪色。
那是一個雪夜，兩人依依惜別。
至此，南陳北李，鐵肩擔道義，相互成全，一起擁護共產主義，百年偉業迎來了曙光。
其五，演員演技精湛，作品用心
電影中，最讓我感動的，是演員們的用心，那是一種對革命先驅、對歷史偉業油然而生的敬意。
飾演李大釗的張頌文爲了演好腿部受傷的李大釗，直接在鞋子裏放小石子。
張頌文堅持不用替身，拍被絞刑那場戲，他的脖子被勒紅，火辣辣的疼痛感頓時向他襲來。
但張頌文表示：“只要我的生理極限能扛得住，我就努力演完。”圍觀的劇組人員對他豎起了大拇指，稱讚他爲“用生命在演戲的演員”。
李大釗被害後，佟麗婭飾演的趙紉蘭表面看似波瀾不驚，內心實則悲痛不已。
某次，她低頭做針線時，擡頭突然發現丈夫近在咫尺，她欣喜若狂，眼睛裏點燃起了希望。
但那希望只是一瞬間，當她認清事實後，方纔如夢初醒，眼睛裏已不再有光。
佟麗婭的演技不浮誇，感情自然流露，無數觀衆的內心被戳中。
這段傳神的哭戲，也有張頌文一半的功勞。
爲了讓佟麗婭更好地表達情感，張頌文專門現身爲她搭戲。
他告知佟麗婭李大釗和趙紉蘭之間的甜蜜小日子，在現場幫助醞釀氛圍，讓佟麗婭成功代入角色。
其六，教育意義十足
我們不僅從課本上認識了李大釗，更從《革命者》裏透徹理解了李大釗。
李大釗本有無數次逃生的機會，但他卻選擇了英勇就義，意在通過自己的犧牲，喚醒無數人。
電影《革命者》還原了李大釗就義場景，引無數觀衆淚奔。
他第一個走向絞刑架，沉重的鐵鏈，沒有讓他的腳步顯得拖沓，反而讓他的身影更加高大。
從一開始的喃喃自語，到大聲疾呼：你們要相信！
“你們要相信，高尚的生活，常在壯烈的犧牲之中。你們要相信，反抗、鬥爭、革命，是我們唯一的出路。我相信，這一天一定會到來！”
觀衆們向革命先烈致敬的同時也明白了：吾輩當自強！勿忘歷史，尊重先烈，珍惜當下，那可是革命先烈用生命點亮黎明的曙光啊！
