《不期而遇的夏天》觀後感精選3篇
篇一：
雙向的關愛和護助，溫暖且治癒
黃四毛是鎮上的混混，靠撿破爛營生，不僅被人瞧不起，甚至連一個朋友也沒有。在鎮上讀書的易水生，父母在外地打工，遇事後也不敢告訴外公外婆。面對同學霸凌，他只能忍氣吞聲，默默忍受，直到黃四毛的出現。
四毛與水生原本是兩個沒有任何交集的小鎮居民，較大的年齡差也讓兩人看上去並不會有太多的共同語言，但類似的人生況遇，卻讓兩個路人在這個夏天有了一場不期而遇，兩人也因此成了各自心裏唯一的朋友。從不期而遇，到交心知底，再到因誤會引發的心生嫌隙，四毛與水生的友情在這個夏天遭遇了過山車般的忽冷忽熱。人間的冷冷暖暖，慼慼歡歡，也在這個夏天有了更多的生活味道和煙火氣息。
現代社會，人是很難獨立存在的，彼此之間，或多或少都會與他人有所往來，這既是生存所需，也是情感與心理上的雙重需要，《不期而遇的夏天》中的四毛與水生亦如此。四毛與水生的關愛和護助是雙向的，因而更溫暖也更治癒。影片對兩人關係的層級遞進，在細節上拿捏的極有分寸且非常自然。水生剛開始向四毛打聽“紅色羽絨服”時，四毛一句話就敷衍過去了。後來，四毛卻主動向水生講起了紅色羽絨服，講起自己愛慕、暗戀已久的袁桂蓮。甚至還帶着水生一起去偷偷觀察袁桂蓮。將這幾個細節有機地串在一起，讓四毛對水生的信任過程更夯實也更具說服力。
水生對四毛亦然。如果說剛開始僅僅是爲了報答四毛的相助之恩，爲自己找一個可以不被欺凌的依靠，那後來請四毛去開家長會，就是對四毛的完全信賴和依靠。這個過程，同樣由一系列細節串聯起來，從而讓這份不是親情卻勝似親情的友情，更醇厚也更暖心。四毛幫水生開家長會的橋段，既強化了二人的信任關係，也爲之後二人的“反目”起到了催化作用。開過家長會後，四毛以爲水生已徹底把自己當朋友了。因此，當水生“誣陷”他偷外婆600塊時，他失望透頂。這段戲，是影片高潮所在，兩位演員的表演質樸無華卻又充滿了張力，看得人有些傷感有些無奈甚至有些心碎。
四毛與三婆婆的關愛與護助也是雙向的。四毛趁三婆婆熟睡之際偷偷塞錢，三婆婆去世後託人將錢交給四毛...代入感滿滿的點滴細節，讓人瞬間淚奔。三婆婆對四毛的貼心照顧，四毛對水生的傾力相助。四毛對三婆婆的感懷之心，水生對四毛的感恩愧疚。凸顯在小人物身上的這種素樸與善良，努力與堅守，頓時讓人心裏暖暖的。現實生活中人與人的關係又何嘗不是這樣，你敬我一寸我敬你一尺，你幫我一時我念你一世，只有雙向的付出，彼此之間纔會更和諧。這樣的和諧關係不僅能溫暖人心，更能治癒傷痕，予人力量。
大叔與小孩的彼此治癒、相互救贖，這樣的題材在國產影視作品裏比較鮮見。《不期而遇的夏天》以此爲主線，在聚焦殘酷現實的同時，也給予了更多的溫暖和力量。尤其是影片的結尾，跳出了慣常的閤家歡模式，讓人對四毛和水生的命運歸途有了更多想象。影片在對現實生活的還原上更多注重的是呈現，鏡頭寫實，畫面優質，配樂貼合，表演給力，在娓娓道來中拉近了觀衆與角色的距離。
四毛燒掉了紅色大衣，預示着他徹底告別了不切實際的夢想。那縷火光會否照亮他未來的前程，影片並沒有給出具體交代。但像他這樣有正義感有同情心也懂感恩，且時不時也會閃爍出人性光芒的街頭混混，值得擁有更好的明天。看着文具盒裏四毛留給自己的回扣，望着挖掘機剷車開進四毛的住所，水生的心情複雜而沉重。在經歷過波折與苦痛之後，在與四毛未曾謀面的“告別”之後，水生也應該能在父母親情的護佑下，茁壯成長。
篇二：
影片故事發生在江西宜春，不論是導演易寒、主演陳創、郭可軒以及片中其他小演員，都與宜春這個城市有着不解之緣。電影大膽啓用了當地的素人演員，結合當地方言還原生活的氣息。導演易寒曾說，《不期而遇的夏天》是給家鄉的一份答卷，那麼主創團隊是如何呈現這份答卷的？電影背後又有什麼感人故事？
片名中的不期而遇，對於主創易寒與陳創來說，卻是命中註定。易寒與陳創的緣分可以追溯到他倆正值青春的時代，兩人在宜春文藝學校的戲曲班做過同學。導演易寒回憶：“陳創畢業後考上了北京電影學院，而我處在特別迷茫與彷徨的時候。通過信件交流之後，陳創鼓勵我考導演系，併爲我交了兩年學費。我就是他庇護的‘水生’。”易寒將人生所經歷的變化與友情融入創作，化爲《不期而遇的夏天》中孤獨失意的黃四毛與水生，也讓故事更具生命力。
《不期而遇的夏天》是遊子對故土、對自己血液浸染的地方，所寫的一封信。影片真正打動觀衆的，還是其中樸素的情感，觸摸到了他們內心柔軟的地方。易寒表示：“如果把電影當成一個農村片，我覺得可能把格局弄小了。比如說黃四毛這樣的人物，就像一線城市剛剛畢業的大學生，他們生活壓力巨大，想到要回到家鄉、同學、自己親人面前，很多年輕人不願意回去。很多孩子產生一種對前途、人生、生活的迷茫和彷徨。就像陳創說的一句話，這部電影中的黃四毛，可能很多人能夠看到自己的影子，或者某一段生活在困境當中的痕跡。”
同時，電影所表達或呈現的，不僅僅是宜春，而是從宜春出發，關注留守兒童、彷徨青年這樣處在生活困境之中的人。電影的小演員郭可軒以及歐陽招娣就是當地的留守兒童，而影片對於留守兒童孤單童年的探討，也在網上引發熱議。在記者採訪之中，兩位小演員真情流露，飾演水生的郭可軒表示：“感覺她（母親）拋棄了我。”導演易寒2007年創作的《遙望南方的童年》便是聚焦留守兒童這個題材，電影也在豆瓣收穫了9.4分的高分。
《遙望南方的童年》電影海報
易寒表示：“我對留守兒童非常瞭解，每次看到他們，就會在內心激發做點事情的慾望，最後通過我的專業，形成劇本。留守兒童屬於社會發展過程中一個普遍現象，在國家經濟的發展與政策扶持下，這種現象已經逐步減少。但對於存在的那部分孩子，他們不缺吃穿，需要的是情感滋養，在成長過程中給予他們撫慰與陪伴。”導演的這份堅持通過電影，傳遞給了更多人，讓父母們能夠產生思考，怎麼樣更好的照顧、關照孩子的心靈與成長。
影片於2019年9月1日開機，9月2日陳創母親過世。陳創在奔喪之後迴歸片場，帶着對母親的思念與悲傷投身表演。最後一場極具爆發力的戲份之中，陳創貢獻了精湛表演，也完成了對角色的告別。陳創表示：“最後一個鏡頭，當眼淚流下來的時候，那行眼淚的成分太複雜了，包含了很多，真的值千金，我至今都能回憶當時拍那場戲最後一個鏡頭的感受。每一個角色對我來說都是一種可貴的創作，我們演員能用有限生命演繹各種角色不同人生，真的很幸福，我愛表演。”
《不期而遇的夏天》主創團隊根植宜春，在聚焦社會問題上表現出中國電影人的高度責任感，也爲家鄉交出了一份令人滿意的答卷。電影不單單是隻爲感官刺激、天馬行空的商品，它也可以反映社會存在的問題，讓觀衆去反思和回味，感受主創團隊的用心與溫情。
《今日影評》編導觀察：《不期而遇的夏天》如同之前《遙望南方的童年》一樣，依舊是導演寫給家鄉的一封長長的信。在如今這樣一個快速發展的時代，寫信是一件奢侈的事情，那些古老而樸素的情感也是，如同片中一大一小的友誼，對待婆婆的溫情，我們需要多一些作品把這些情感留下來。
篇三：
男人這一生其實一直都是躁動的，像極了自己印象最深刻的那個夏天，汗與淚交織，躁與火併存，基本上，那個夏天什麼樣子，人生的大概輪廓就是如此。
《不期而遇的夏天》發生故事的小鎮，則像極了每個男人一生都無法逃離的桎梏——或是愛情，或是家庭，或是偏執，或是階層……不一而足吧，但歸咎起來，無外乎情感與經歷。但影片想要表達的況味又層次複雜，讓黃四毛和水生兩個充滿年齡差的兩代人，有着近乎父子與朋友、自我與他我、理想與幻夢這種種關係的傳達。
留守兒童的設定，讓水生這個角色其實充滿了對父愛的渴望，很多觀衆在看的時候，第一時間將兩人定位爲朋友或忘年交，但他們之間，不更像是父與子嗎？一個孩子在遭遇欺辱與霸凌的時候，最渴望的那個挺身而出的英雄，永遠是留給父親的，而在影片中，這個角色留給了黃四毛，此後兩人的歡快時光，人生指引，包括嫌隙與分別，都在兩人間發生，種種跡象表明，一直過着失敗人生的黃四毛其實就是父親的化身。
水生在這個夏天中對黃四毛這個人的印象以及認知，大概也寫照着很多人對於父親這個人一生軌跡的快進——厄困時的一次拯救，第一次對父親充滿了崇拜；懵懂時的一絲關懷，內心感受到父愛的溫暖；見證了父親的頹敗，偶像幻滅；遭遇誤解憤怒，父子展開攻擊；最終相互理解時，卻終道分別……
一個孩子對於父親對情感軌跡，與這個夏天不期而遇的一場相逢是不是如此的相似？
而黃四毛則演繹了這個世界上大多數男人的存在，他一事無成以撿廢品爲生，固守小鎮，內心對初戀充滿無限憧憬但受阻於現實，既沒能力得到愛情，又沒能力改善生活，只有在幫助水生的時候，纔像是一個完整的“人”，被尊重被仰慕被需要，這個階段，恰是一個男人的“夏天”，正值巔峯時刻，充滿了反抗意識，但同時被無能爲了的負面情緒煎熬着。
父與子的另一種存在形式其實就是朋友關係，男人之間，除了最開始的惺惺相惜，還有憤懣的互相攻擊，以及最終的握手言和與自此別離。這是和愛情大相徑庭的一種關係，但也絕對是一個男人成長過程中，無法缺席的一場際遇。以“不期而遇的夏天”爲題，我認爲寫照的就是這種情感。
與以上兩種清晰可見的關係相比，自我與本我就需要抽絲剝繭細心尋找，那是一種心有慼慼的人才能得到的呼應，水生的自我是飽受欺負的孩子，黃四毛就是他內心渴望的超級英雄式的他我，一個可以呵斥那些孩子，帶着自己歡樂奔馳的人。而黃四毛的自我和水生沒有任何區別，都是那個一直被人欺負的弱者，艱難度日，無以反抗，他我則是水生幻想中的自己，可以爲他人擋風遮雨，一路凱歌。
這也恰是理想與幻夢的關係，水生至少還能有一個幻想存在，但黃四毛的最終，只能自己奮起向着毀滅奔襲而去，對於影片而言，這是故事的爽點，是情緒被推波到最高時的一場釋放，但對於尋常的我們而言，卻是最失敗的選擇，因爲這種反擊就是把人生推向終點……
也因此，這個講述尋常人生故事的電影，有着最不尋常的感情。這個“夏天”確實不太一樣。
