林清玄描寫植物散文摘抄

林清玄描寫植物散文摘抄

導語：林清玄是臺灣當代重要的新生代散文家，他用一顆菩提之心關注現世人生，顯現出博大的悲憫情懷，其散文也呈現出質樸、清新、真純的特點。悲憫情懷是林清玄的情感內核，悲憫是其散文的精神特質，清真成爲其散文重要的美學風格。這裏本站的小編爲大家整理了三篇林清玄描寫植物散文摘抄，希望你們喜歡。

一、《馬蹄蘭的告別》

我在鄉下度假，和幾位可愛的小朋友在鶯歌的尖山上放風箏，初春的東風吹得太猛，系在強韌釣魚線上的風箏突然掙斷了它的束縛，往更遠的西邊的山頭飛去，它一直往高處往遠處飛，飛離了我們癡望的視線。

那時已是黃昏，天邊有多彩的雲霞，那一隻有各種色彩的蝴蝶風箏，在我們渺茫的視線裏，恍愧飛進了彩霞之中。

“林大哥，那隻風箏會飛到哪裏呢？”小朋友問我。

“我不知道，你們以爲它會飛到哪裏？”

“我想它是飛到大海里了，因爲大海最遠。”一位小朋友說。

“不是，它一定飛到一朵最大的花裏了，因爲它是一隻蝴蝶嘛！”另一位說。

“不是不是，它會飛到太空，然後在無始無終的太空裏，永不消失，永不墜落。”最後一位說。

然後我們就坐在山頭上想着那隻風箏，直到夕陽都落到羣山的懷抱，我們才踏着山路，沿着愈來愈暗的小徑，回到我臨時的住處。我打開起居室的燈，發現我的桌子上平放着一張從臺北打來的電報，上面寫着我的一位好友已經過世了，第二天早上將爲他舉行追思禮拜。我跌坐在寬大的座椅上出神，落地窗外已經幾乎全黑了，只能模糊的看到遠方迷離的山頭。

那一隻我剛剛放着飛走的風箏，以及小朋友討論風箏去處的言語像小燈一樣，在我的心頭一閃一閃，它是飛到大海里了，因爲大海最遠；它一定飛到最大的一朵花裏了，因爲它是一隻蝴蝶嘛；或者它會飛到太空裏，永不消失，永不墜落，於是我把電報小心的摺好，放進上衣的口袋裏。

朋友生前是一個沉默的人，他的消失也採取了沉默的方式，他事先一點也沒有消失的預象，就在夜裏讀着一冊書，扭熄了牀頭的小燈，就再也不醒了。好像是胡適說過“寧鳴而死，不默而生”，但他採取的是另一條路：寧默而死，不鳴而生，因爲他是那樣的沉默，更讓我感覺到他在春天裏離去的憂傷。

夜裏，我躺在牀上讀史坦貝克的小說《伊甸園東》，討論的是舊約裏的一個章節，該隱殺死了他的兄弟亞伯，他揹着憂傷見到了上帝，上帝對他說：“你可以轄制罪。’你可以轄制，可是你不一定能轄制，因爲伊甸園裏，不一定全是純美的世界。

我一夜未睡。

清晨天剛亮的時候，我就起身了，開車去參加朋友的告別式。春天的早晨真是美麗的，微風從很遠的地方飄送過來，我踩緊油門，讓汽車穿在風裏發出嗖嗖的聲音，兩邊的路燈急速的往後退去，荷鋤的農人正要下田，去耕耘他們的土地。

路過三峽，我遠遠地看見一個水池裏開了一片又大又自的花，那些花筆直的從地裏伸張出來，非常強烈的吸引了我。我把車子停下來，沿着種滿水稻的田埂往田中的花走去，那些白花種在翠綠的稻田裏，好像一則美麗的傳說，讓人說不出一種落寞的心情。

站在那一畝花田，我不知道那是什麼花，雪白的花瓣只有一瓣，圍成一個弧形，花心只是一根鵝黃色的蕊，從莖的中心伸出來。它的葉子是透明的翠綠，上面還停着一些尚未蒸發的露珠，美得觸目驚心。

正在出神之際，來了一位農人，他到花田中剪花，準備去趕清晨的早市。我問他那是什麼花？農人說是“馬蹄蘭”。仔細看，它們正像是奔波在塵世裏答答的馬蹄，可是它不真是馬蹄，也沒有迴音。

“這花可以開多久？”我問農人。

“如果不去剪它，讓它開在土地上，可以開個兩三星期，如果剪下來，三天就謝了。”

“怎麼差別那麼大？”

“因爲它是草莖的，而且長在水裏，長在水裏的植物一剪枝，活的時間都是很短的，人也是一樣，不得其志就活不長了。”

農人和我蹲在花田談了半天，一直到天完全亮了。我要向他買一束馬蹄蘭，他說：“我送給你吧！難得有人開車經過特別停下來看我的花田。”

我抱着一大把馬蹄蘭，它剛剪下來的莖還滴着生命的水珠，可是我知道，它的生命已經大部分被剪斷了。它愈是顯得那麼嬌豔清新，我的心愈是往下沉落。

朋友的告別式非常莊嚴隆重，到處擺滿大大小小的白菊花，仍是沉默。我把一束馬蹄蘭輕輕放在遺照下面，就告別了出來，馬蹄蘭的幽靜無語使我想起一段古話：“旋崗偃獄而常靜，江河競泣而不流，野馬飄鼓而不動，日月曆天而不周。”而生命呢？在沉靜中卻慢慢的往遠處走去。它有時飛得不見蹤影，像一隻鼓風而去的風箏，有時又默默的被裁剪，像一朵在流着生命汁液的馬蹄蘭。

朋友，你走遠了，我還能聽到你的蹄聲，在孤獨的小徑裏響着。

——一九八二年五月八日

二、《雪中的芭蕉》

王維有一幅畫《雪中芭蕉》，是中國繪畫史裏爭論極多的一幅畫，他在大雪裏畫了一株翠綠芭蕉。大雪是北方寒地纔有的，芭蕉則又是南方熱帶的植物，“一棵芭蕉如何能在大雪裏不死呢？”這就是歷來畫論所爭執的重心，像《漁洋詩話》說他：“只取遠神，不拘細節。”沈括的《夢溪筆談》引用張彥遠的話說他：“王維畫物，不問四時，桃杏蓉蓮，同畫一景。”

但是後代喜歡王維的人替他辯護的更多，宋朝朱翌的《猗覺寮雜記》說：“右丞不誤，嶺外如曲江，冬大雪，芭蕉自若，紅蕉方開花，知前輩不苟。”明朝俞弁的《山樵暇語》談到這件事，也說都督郭鋐 在廣西：“親見雪中芭蕉，雪後亦不壞也。”明朝的王肯堂《鬱岡齋筆麈》爲了替王維辯護，舉了兩個例子，一是粱朝詩人徐摛好一首詩：“拔殘心於孤翠，植晚玩於冬餘。枝橫風而色碎，葉漬雪而傍孤”來證明雪中有芭蕉是可信的。一是松江陸文裕宿建陽公館時“閩中大雪，四山皓白，而芭蕉一株，橫映粉牆，盛開紅花，名美人蕉，乃知冒着雪花，蓋實境也。”

這原來是很有力的證據，說明閩中有雪中的芭蕉，但是清朝俞正燮的（癸已存稿）又翻案，意見與明朝謝肇淛的《文海披沙》一樣，認爲“如右丞雪中芭蕉，雖閩廣有之，然右丞關中極雪之地，豈容有此耶？”謝肇淛並由此提出一個論點，說：“作畫如作詩文，少不檢點，便有紙漏。……畫昭君而有帷帽，畫二疏而有芒躍，畫陶母剪髮而手戴金馴，畫漢高祖過沛而有僧，畫鬥牛而尾舉，畫飛雁而頭足俱展，畫擲骰而張口呼六，皆爲識者所指摘，終爲白壁之暇。”期期認爲不論是作什麼畫，都要完全追求寫實，包括環境，歷史，甚至地理等等因素。

我整理了這些對王維一幅畫的諸多討論，每個人講的都很有道理，可惜王維早就逝去了，否則可以起之於地下，問他爲什麼在雪中畫了一株芭蕉，引起這麼多人的爭辯和煩惱。

我推想王維在作這幅畫時，可能並沒有那麼嚴肅的想法，他只是作畫罷了，在現實世界裏，也許“雪”和“芭蕉”真是不能並存的，但是畫裏爲什麼不可以呢？

記得《傳燈錄》記載過一則禪話：六源律師問慧海禪師：“和尚修道，還用功否？”

師曰：“飢來吃飯，困來即眠。”

六源又問：“一切人總如師用功否？”

師曰：“不同，他吃飯時不肯吃飯，百種須索，睡時不肯睡，千般計較[]。”

這一則禪話很可以拿來爲雪中芭蕉作注，在大詩人、大畫家，大音樂家王維的眼中，藝術創作就和“飢來吃飯，困來即眠”一樣自然，後代的人看到他的創作，卻沒有那樣自然，一定要在雪裏有沒有芭蕉爭個你死我活，這批人正是“吃飯時不肯吃飯，百種須索，睡時不肯睡，千般計較”。此所以歷經千百年後，我們只知道王維，而爲他爭論的人物則如風沙過眼，了無蹤跡了。我並不想爲“雪中確實有芭蕉”翻案，可是我覺得這個公案，歷代人物爭論的只是地理問題，而不能真正觸及王維作畫的內心世界，也就是有兩種可能：一種是雪中真有芭蕉爲王維所眼見，是寫景之作，另一種是雪中果然沒有芭蕉，王維憑藉着超人的想像力將之結合，做爲寓意之作。也就是“精於繪事者，不以手畫，而以心畫”的意思。王維是中國文學史、繪畫史、音樂史中少見的天才。在文學史裏，他和詩仙李白，詩聖杜甫齊名，被稱爲“詩佛”。在繪畫史裏，他和李思訓齊名，李思訓是“北宗之祖”，王維是“南宗之祖”，是文人畫的開山宗師，在音樂史裏，他是一個琵琶高手，曾以一曲《鬱輪袍》名動公卿。十五歲的時候，王維作了《題友人云母障子詩》、《過秦王墓》，十六歲寫《洛陽女兒行》，十七歲賦《九月九腎憶山東兄弟》，十九歲完成《桃源行》、《李陵泳》諸詩……無一不是中國詩學的經典之作，十九歲的王維中瞭解元，二十一歲考上進士，他少年時代表現的才華，使我們知道他是個偉大的天才。

王維也是個感情豐富的人，他留下許多軼事，最着名的有兩個，當時有一位寧王，有寵姬數十人，都是才貌雙絕的美女。王府附近有一位賣餅的女子，長得亭亭玉立，百媚千嬌，非常動人，寧王一見很喜歡她，把她丈夫找來，給了一筆錢，就帶這女子回家，取名“息夫人”，一年後，寧王問息夫人：“你還想以前的丈夫嗎？”她默默不作聲。於是寧王把她丈夫找來，彼此相見，息夫人見了丈夫淚流滿頰，若不勝情。寧王府賓客數十人，都是當時的名士，看了沒有不同情的。寧王命各人賦詩，王維即席作了《息夫人怨》：

莫以今時完，而忘舊日思；

看花滿眼淚，不共楚王言。

寧王看了大爲動容，於是把息夫人還給她的丈夫。

另一個是安祿山造反時，捕獲皇宮中的梨園弟子數百人，大宴羣賊於凝碧寺，命梨園弟子奏樂，他們觸景生情不禁相對流淚，有一位叫雷海清的樂工禁不往棄琴於地，西向慟哭，安祿山大怒，當即將雷海清肢解於試馬殿。王維聽到這個消息，寫了一首十分深沉的詩：

萬戶傷心生野煙，百官何日再朝天；

秋槐葉落空宮裏，凝碧池頭奉管絃。

從王維的許多小事看來，雖然他晚年寄情佛禪，專寫自然的田園詩篇，在他的性靈深處，則有一顆敏感深情，悲天憫人的心，這些故事，也使我們更確信，他的繪畫不能光以寫實寫景觀之，裏面不可免的有抒情和寄意。

他囪己說過：“凡畫山水，意在筆先。”《新唐書》的王維本傳說他：“畫思入神，至山水平遠，雲勢石色，繪工以爲天機獨到，學者所不及也。”我認爲，一位“意在筆先”、“天機獨到”的畫家，在畫裏將芭蕉種在大雪之中，並不是現實的問題，而是天才的纖運。

王維的詩作我們讀了很多，可惜的是，他的繪畫在時空中失散了。故宮博物院有一幅他的作品《山陰圖》，花木扶疏，流水清遠，左角有一人泛舟湖上，右側有兩人談天，一人獨坐看着流郛，確能讓人興起田園之思。據說他有兩幅畫《江山雪霧圖》、《伏生授經圖》流落日本，可惜無緣得見，益發使我們對這位偉大畫家留下一種神祕的懷念。

我一直覺得，歷來偉大的藝術家，他們本身就是藝術。以《雪中芭蕉》來說，那裸芭蕉使我們想起王維，他縱是在無邊的大雪裏，也有動人的翠綠之姿，能經霜雪而不萎謝。這種超拔於時空的創作，絕不是地理的求證所能索解的。

在造化的循環中，也許自然是一個不可破的樊籠，我們不能在關外苦寒之地，真見到芭蕉開花；但是偉大的心靈往往能突破樊籠，把大雪消溶，芭蕉破地而出，使得造化的循環也能有所改變，這正是抒情，正是寄意，正是藝術創作最可貴的地方。寒冰有什麼可畏呢？王維的《雪中芭蕉圖》應該從這個角度來看。

——一九八二年十一月十七日

三、《金色的胡姬》

我在新加坡植物園買的一朵金色胡姬花，前幾天不小心碰斷了，露出它還鮮紅花瓣的血肉來。

新加坡是個盛產蘭花的國度，但是他們把“蘭花”，稱做“胡姬”，可能是因爲它的英文學名Orchie，直譯而來。

記得在新加坡植物園看胡姬花，確是令我心頭爲之一震。在中國，我們說蘭花有三種，一莖一花的是草蘭，一莖數花的是惠蘭，素心的叫素心蘭；可是新加坡的胡姬花有數十莖結成數百朵花，叫人眼花鐐亂。

過去，我是頂不愛蘭花，總覺得蘭花太嬌貴，要養成一盆蘭花往往費去許多心血；而且蘭花太孤，有的一年纔開一次花，結成少數的幾朵；蘭花又太假，別的花卉，花瓣總是柔軟的，蘭花卻硬得像紙板一樣，因此蘭花的假花也最多，手藝好的緞帶花匠可以做到令人分不清真假。

新加坡的胡姬完全不是這樣，它很大衆化，隨便一養就能存活，並且能終年盛開；由於開花容易，花繁色盛，自然使假花絕跡。

在植物園看胡姬那一次，一大片的蘭花同時盛開，在微雨之中，聲勢浩大，像排山倒海一般。陪我去的朋友，一直鼓動我買一朵“金色的胡姬”，我說我最不喜歡假花的，朋友說：“那不是假花，是永遠的真花。”

原來，新加坡爲了宣揚他們的“國花”胡姬，研究出一種保存的辦法：他們採摘了盛開的胡姬，先壓出花裏所有的水分，使它成爲一朵乾花，然後在上面鍍金，舉凡花的大小。形狀全都保存了，只是上面是一層黃澄澄的金色。這確是一個好辦法，我便在朋友的鼓吹下，用很便宜的價格，買了一朵胡姬花。

帶回臺灣以後，有時想想，那朵花的心中是胡姬，可是外表卻有了中原的顏色，就像新加坡這個國家一樣，它大部分是中國人，講中國話，可是他們偏偏是新加坡，也難怪蘭花一封了新加坡就變成胡姬。

胡姬也沒有什麼不好，在中國魏晉南北朝一直到唐朝，長安城裏就有許多當爐賣酒的胡姬。你看古來的畫冊，胡姬都是高鼻美目，身材健美，熱情洋溢的，比起古典的中國美人，確有另一番風情。

記得李白有一首《少年行》的詩歌：“五陵年少金市東，銀鞍白馬度春風；落花踏盡遊何處，笑人胡姬酒肆中。”可見胡姬的迷人之處，五陵少年在踏盡落花，無地可遊的時候，想起的正是胡姬的酒店。再說，如果李白是漢胡混血兒的傳說屬實，我們唐朝的偉大詩人的母親正是一位胡姬。

更早的魏晉南北朝，“竹林七賢”之一的阮咸，他曾經在母喪期間，身穿孝服，騎着驢於去追求私戀已久的胡姬，引起時人的駭異。現在想起來，更是可以推知當時胡人少女的美。胡人少女本來是騎着彪馬，在草原上飛馳的，當她們一迸人中土，鍍了金，馬上的英氣未失，還做着中原少女的裝扮，無怪要引起多情浪漫文人的追逐了。

唐朝詩人李頎，在《古意》一詩裏有這樣兩句：“遼東小婦年十五，慣彈琵琶解歌舞”，又能知道美麗的胡人少女不僅是有英姿和美色，還能歌善舞，頗有才藝。在王昭君的“一曲琵琶恨正長”之後，胡人少女來到中華上國，卻是盡去柔靡之色，另有一種活潑的面貌。

熟知中國藝術和文學發展的人都知道，從魏晉南北朝到唐朝，是胡人藝術和文學與漢人的藝術和文學相互激盪最爲蓬勃的時代，因此也是中國藝術和文學發光，最輝煌燦爛的時代，這纂胡人血液注人中國不無關係，胡人的血液是什麼呢？是豪放的草原本色，未經過刻意與細緻的雕琢，這種本色一旦埋人傑出的文學藝術家的胸懷，很自然的能生出大的力量。

胡人的本色又是如何刺激文學藝術家的懷抱呢？恐怕正是胡人美麗的少女，激發了文人的想像力吧！

有一次，我坐在新加坡最古老的酒店“萊佛士酒店”喝咖啡，酒店的花園裏種滿了盛開的胡姬花，每個咖啡桌上又擺着一盆胡姬，涼風拂過胡姬花吹到人的臉上，真能令人在南國的夕陽中沉入遠古的追思。我坐在胡姬花的圍繞之中，想起的正是李白“笑人胡姬酒肆中”這一句。

新加坡也如他們的國花“胡姬”一樣，大部分是中國人的後裔，卻流着印度人、馬來人、英國人等不同的血液，纔在荒蕪的熱帶裏創造了一種新的文化，引起世界的矚目。他們的“胡姬”事實上是精神的象徵，它和蘭花一樣美，但生命力卻比蘭花還要強悍，它還可以鍍金，不失原貌。

我的桌子上，現在正擺着那一朵已經摺斷的金色胡姬，斷了花瓣的胡姬再也不美了，但是我卻想起在南方一隅，許多中國人後裔創造一個新的國度，那裏的胡姬即使是冬季，也是花色削鮮，因爲那裏是沒有冬季的。

——一九八二年十一月二十二日