舒淇的成長之路，從三級豔星到文藝女神

舒淇的成長之路，侯孝賢如何調教舒淇從三級豔星到文藝女神

2015年5月13日，戛納電影節開幕。舒淇和侯孝賢合作的電影《聶隱娘》入圍了主競賽單元，這是舒淇第六次亮相戛納電影節，第三次角逐影后。

一直都覺得，侯孝賢的鏡頭裏有最美的舒淇。19年前，舒淇給我們留下的印象是《色情男女》、《玉蒲團》中赤裸的驚豔。而如今的舒淇已走過青澀，正當繁盛，舉手投足間是一種疏離的性感。從當初默默無聞的“脫星”轉變爲現在讓人傾慕的明星，這十幾年間，導演侯孝賢在舒淇的演藝生涯中有着舉足輕重的作用。

在侯孝賢看來，舒淇“本質是一個烈女，她什麼都敢，內心又非常慈”。從《千禧曼波》、《最好的時光》到《聶隱娘》，舒淇的美在侯導的一顆顆鏡頭中被塑造、定格、深化。

《千禧曼波》——發現舒淇

▲電影《千禧曼波》一開始，舒淇飾演的女孩vicky走在一條長廊裏。

舒淇三次入圍戛納影后的作品均是出自侯孝賢之手，很難不把舒淇在影壇的成就和侯孝賢聯繫在一起，若說張震是王家衛調教出來的，那舒淇就一定是侯孝賢調教出來的：所謂調教就是導演不斷的發掘演員的本色。

《海上花》拍攝完成後侯孝賢曾經空了一段時間，從1999年到2006年。然後他要拍現代題材的電影，所以就在迪斯科pub裏混了幾個月，然後拍了《千禧曼波》。

侯孝賢回憶和舒淇的第一次合作的情景這樣說，舒淇年輕的時候玩過，所以非常悍。導演和演員彼此之間有一種張力，但大家並不說，其實我對人很好，每天我都是算好，差不多中午、下午以後纔開工，讓她睡足，而且我不熬夜。她早上起來就在那邊練身，每天她都可以精神很飽滿地過來，因爲她要對抗。爲什麼？因爲我給她拍的方式就是沒有rehearsal，沒有對白，只有情境，但很清楚裏面會有細節，所以演員的對白是反射的，演員彼此間會受到牽動和反射，並不是預先想好的對白。有時候演到激動之處，“舒大姐”會拿着椅子砸人，當然我們在旁邊是要cut的。

▲《千禧曼波》劇照

《千禧曼波》拍完舒淇第一次在坎城看到全片的時候，她未料想到自己在電影裏是那個樣子的，因爲太投入，她無法完全看見自己到底是什麼樣子。她在坎城看完後，回到飯店換衣服，她對着鏡子哭，忍不住流淚，因爲那是她第一次開始自覺到表演是怎麼回事，角色可以演到什麼程度。那一刻舒淇開始改變，從那時開始她不再頻繁拍片。

侯孝賢一直認爲電影裏寫實是最重要的，有人說他的電影戲味平淡，他會說他以前的片子是很賣座的，但他知道，寫實是所有戲劇性的源頭，戲味愈淡，走向愈純粹的電影。

《最好的時光》——不再回返的幸福之感

▲唐諾說：“所謂最好的時光，指着一種不再回返的幸福之感，不是因爲它美好無匹從而我們眷戀不已，而是倒過來，正因爲它永恆失落了，我們於是只能用懷念來召喚它，它也因此才成爲美好無匹。”

“生命中有許多吉光片羽，無從名之，難以歸類，也不能構成什麼重要意義，但它們就是在我心中縈繞不去。譬如年輕時候我愛敲杆，撞球間里老放着歌《Smoke gets in your eyes》。如今我已近六十歲，這些東西在那裏太久了，變成像是我欠的，必須償還，於是我只有把它們拍出來。我稱它們是，最好的時光。最好，不是因爲最好所以我們眷念不已，而是倒過來，是因爲永遠失落了，我們只能用懷念召喚它們，所以才成爲最好。”

侯孝賢這樣解讀最好的時光，當我的年紀終於到了不再只有憧憬而更容易感懷的時候，就突然明白了話中的意味。