觀《妖貓傳》有感1000字

觀《妖貓傳》有感1000字

導語：電影《妖貓傳》講述了盛唐時期一段奇幻的悽美史詩。癲狂詩人白樂天與仰慕大唐風采的僧人空海相遇長安，卻意外觸發了橫跨三十年、有關王朝興衰的驚天之祕，隨着各色人物一一登場、大唐繁盛絢爛與時代隱痛一一揭開，一個被歷史紛亂掩蓋的真相也將浮出水面。這裏本站的小編爲大家整理了三篇1000字的觀《妖貓傳》有感，希望對你們有幫助。

觀後感一：

我週二看了兩遍《妖貓傳》。上午一遍，下午一遍。

這部電影是一場夢，陳凱歌是造夢人。

我還活在夢裏。閉上眼，面前還是那奢華繁盛的長安城，空海與白樂天的聲音依舊環繞在跟前。

我曾在畢業論文中寫到初唐人傑們呼之欲出的豪氣，譬如張若虛在《春江花月夜》中所作:但願長江送流水，江月年年望相似。最近喪如我在上一篇文章中提到人生總是了無生趣，生命轉瞬即逝。而張若虛內心格局之大，在於他對整個生命力量有足夠信奉，個人生命轉瞬即逝，生命本身卻長長久久地延續下去，夫復何求?

而到了盛唐，更是輝煌燦爛華麗無比。

在我們所熟知李白版本的《將近酒》中，最後一句是:五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁。李白是詩仙，他當有如此氣魄，但同樣，也是那個時代給了他如此放肆的資本，可令他成爲千古萬世人們心中永不衰竭的傳奇。阿部仲麻呂在影片中說李隆基是宇宙之王，天真赤子。而我來看，天真赤子這四個字，李白更當得起。

在影片中，辛柏青所飾演的李白可以說是十分驚豔，陳凱歌說辛柏青爲這個角色下去準備了好幾月的時間。其實他的戲份不多，就是幾場與高力士與楊玉環的對手戲，以及寫《清平調》這首詩的戲份，但場場都不會讓你忘記。而寫詩過程當中那七秒的哭戲，那當真是感動，燈光逐漸照在他的面孔上，鏡頭拉近，你會因爲那首詩的美，李白寫詩時肆意蔓延開的情緒，因爲一個人的才華可以綻放，因爲詩是假的而情是真的，感受到同樣的激動，渾身戰慄。

雲想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。

若非羣玉山頭見，會向瑤臺月下逢。

這四句詩，就是美本身。

有了這個角色，這部電影的基調才更加落實下來。

我個人十分喜歡李白的詩，一般來說學寫詩的人都知道，要學，杜甫纔是最好的選擇，他的詩功底十足，內容深厚，是可慢慢模仿的類型，而李白，卻是個天才型選手，是不可效仿類型。

曾經在課堂時不大關注詩詞，而離開高中校園之後，反倒是爲其性情，才華所吸引得滿滿的。突然想起李白版本《關山月》前四句:

明月出天山，蒼茫雲海間。

長風幾萬裏，吹度玉門關。

且不說邊塞詩本身獨有的魅力，就單單“明月出天山”，這一句，就印證了余光中所言之李白:繡口一吐，便是半個盛唐。李白嗜酒，而酒這個東西，我越想越覺有趣，古今中外史上，酒文化一直延綿下來，從未衰竭過，其中原因，我胡亂揣測一下，可能是因爲酒能見人心吧。

陳凱歌真是拍出了我心中的大唐盛景。

我心裏的大唐，是以紅色爲底色，五彩綻放的模樣。不同於秦漢的古樸色調，宋的金黃典雅小清新，明清的清淺色，唐的明亮，蓋過了任何時期。

唐時女子的妝容是真有蛾眉妝這一說的，這個時期的蛾眉妝，短而闊，模仿的便是飛蛾翅膀，也就是劉嘉玲版武則天的妝容。

《妖貓傳》中只有“放肆”二字臺詞的宣傳組成員趙婷，也是蛾眉妝，真是有趣，原本我認爲奇怪的造型在看多了之後卻也習慣下來，也不覺得奇怪了。流行趨勢也這樣，始覺怪，看久了就有一種說不出來的接受，可能自己還會慢慢去嘗試，認可。包括在影片中幾乎所有穿着女性着裝的演員們，頭上必有大花裝飾，依舊以大紅色牡丹爲主，而迎面走來的諸多唐時女子，皆是婀娜多姿，顧盼生情。

觀後感二：

這不是部看了就忘的爆米花片，看時覺得很難代入，大部分時間都非常齣戲，但全部看完，回味完整情節卻發現非常有意思，一切都理順了，居然是個完成度非常高而且非常美好的故事，次片有太多細節，在解讀後，我對此片故事內核和立意的喜愛居然超過了畫面。

故事開始時，安史之亂已有三十年，此時的唐朝精氣神已然不在，故事前半段的唐朝，君王無威，臣子無骨，繁華中伴隨濃濃詭譎之氣，毫無煌煌大氣，盛唐似乎已成爲另一個世界的傳說甚至美麗的幻覺。在這種大環境下，主角白樂天登場，他是個盛唐精神的仰慕者，爲了追隨和歌頌盛唐創作長恨歌他願意付出一切，頂風冒雪苦求一字，屈才當一個書記官，只爲能描繪他心目中的盛唐[]。什麼是盛唐?白樂天是個詩人，他心目中盛唐象徵是一段真摯的愛情-李隆基與楊玉環的千古奇戀，他深信李隆基和楊玉環的愛情是真摯的，也深信詩仙李白對盛唐對楊玉環的讚美是真實的，在不斷臆想中他也成爲了楊玉環的仰慕者。他的半生爲了這段愛情而活，但他內心其實一直是擔憂而困惑的，他擔心那段愛情並不真摯，畢竟楊玉環之死是個死結。白樂天的設定是一個非常單純的純粹詩人，他很唯心的把盛唐和那段愛情畫上了等號，如果這愛情是假的，那盛唐就也只是幻覺，這對他意味着整個世界觀和信念的崩塌，他的人格不允許他歌頌虛假的美好，他會選擇直接燒燬耗費半生的長恨歌。尋找盛唐就是本片貫穿始終的第一條主線，被歌頌被傳唱的盛唐是否如傳說般美好值得仰慕?

妖貓是一個線索，他指引白樂天和空海尋找這一切的真相，妖貓借阿部仲麻呂這個倭人展現了他看到的盛唐以及楊玉環和李隆基。表面看，盛唐之包容大度，古今未有，李隆基樂於與天下人分享楊玉環之美，阿部這樣的倭人也能中進士爲官，極樂之宴之奇幻瑰麗匪夷所思妙之巔峯。然而這一切其實虛假如幻術，包容之極其實乃爲超然蔑視，正如片裏旁白所言，李隆基自視爲宇宙之子，一切都是他的私有物乃至玩物，自己纔是宇宙中心，盛唐的一切都是他造就的，所謂包容都是他的施捨。

極樂之宴展現了盛唐風采後就是發掘楊玉環死亡之謎了，這時我才發現了本片的第二個拷問，世間有無真摯的愛情?楊玉環死亡真相是非常可怖的，幾乎摧毀了白樂天的信仰-順境之時願意爲楊玉環獻上帝國的李隆基在逆境下背叛了楊玉環，背叛了他們的愛情，用最殘忍的方式終結了楊玉環的生命。失去真摯愛情守護的楊玉環是那樣的脆弱，像美麗的泡沫一般。難道世間沒有永恆真摯的愛情，沒有真正堅定真誠的信仰嗎?楊玉環如此，盛唐精神難道也是一樣?這應該是白樂天得知真相時的泣血哀鳴。

不過，萬幸的是，世間居然有白龍這樣的奇男子存在，他因爲楊玉環幾句話的善意就將自己的一切奉獻給了她。斷腿，背師，斷友，爲了守護楊玉環的遺體不惜被千蠱所咬甚至化身爲妖貓。痛恨李隆基的背叛而折磨其幾十載，甚至追責金吾衛首領的三代子孫。得知白樂天著長恨歌后不忿楊玉環之遭遇又引領白樂天知道這段愛情的真相。

李隆基之愛是視其爲私有物，但自己纔是最重要的，白龍之愛則是橫跨無盡歲月曆經萬難守真如一的守護。最後，本片的結尾，白樂天欣然決定長恨歌一字不改，因爲世間有白龍對楊玉環這樣的真情在，值得千古傳頌，曾經有這樣的守真如一存在，那盛唐就自然真實存在，值得萬古敬仰。

我熱愛這個故事，作爲一個非常軸，哪怕三十歲還喜歡分清對錯黑白的人，我喜歡這個執着求真的故事，我希望這世間如同這個故事一樣，即使有再多烏雲詭譎，但終有真誠存在，美好存在，盛唐真的存在。

觀後感三：

有多久沒有窩在被窩裏看完一部電影了，自從開始工作，感覺自己放鬆的時間愈來愈少了，晚八點在CCTV6上觀看了《妖貓傳》這部電影，來談談我的感受。

電影講述着大唐時期，白居易爲寫長恨歌而引發的血案。爲什麼說是血案呢，開場御貓出現，會講人話，只吃眼珠子。帶着奇異色採，讓我有看下去的好奇心，在想這貓是甚麼情況。而後白居易在宮爲官，記皇帝行止，不巧皇帝生病七天七夜未眠，請倭國法師空海大師前來驅邪，不曾想大師剛到牀榻之前，皇帝駕崩。死因不明，只寫死於風邪，白居易是正直的boy，不是真相，我不寫，而罷官。隨後空海與白居易二人開始了尋覓黑貓的蹤影，故事從這裏開始……

在尋覓的進程中，真相常常不那末美好，亦如白居易所想的長恨歌，皇帝對妃子的愛應是極致，從而愛上了三十年前的貴妃，欣賞三十年前的李白，只恨自己未生，未能見到極樂。在這次尋覓中，皇家薄情乃真，皇帝爲江山放棄了美人。我想這應當是人的本我，江山美人江山美人，沒有江山哪有美人，美人萬千可江山只有一個，江山穩固後何愁沒有美人呢？

故事中的黑貓乃白龍意念所聚構成，爲守貴妃身側，不願面對真相，苦含恨而終。生活中有多少像白龍一樣的人，不願面對現實，活在自己的假想中。影片中白居易在面對楊貴妃是被活埋時也一樣，不願相信，那只是幻像。怕自己想象出得長恨歌是假的，自己付出的一切都沒成心義。白龍是極真個體現，與李隆基爲江山賜死楊玉環構成鮮明對照，讓我看到了一份悽美的愛情，這份感情讓我動容。如果白龍在現代，我想我不會選擇白龍作爲自己的另外一半，肯定會有人說，你傻啊，這麼好的男生你去哪裏找啊，還不要？白龍的愛是偉大，爲了愛的人甚麼都可以做，常常這類人的思想是比較極真個，在片中爲其報仇的橋段中得以體現。

本片的不足的地方在於：白居易與空海二人的搭配，一個詩人，一個沙門。手不能提肩不能扛的在片中與貓作鬥爭，沒有打鬥場面，理解。不能強攻那就智取，靠自己的小腦袋瓜子找出線索，每步線索都有伏筆，闖關easy，終見大boss，揭開祕密，結束。

有壞就有好，幻術，應當算得上一絕，讓人不知真假，作甚真作甚假，真真假假，假假真真。端正心，看出其中的玄機，不受干擾。現在的我們，生活在互聯網+的時期，更要擦亮自己的雙眼，看破玄機。

歷史與電影還是不盡相同的，電影畢竟不是歷史，有渲染的成份。李楊的愛情故事終是悲傷的，附上白居易的詩，漸漸體會其中的滋味