法國藝術家古斯塔夫·庫爾貝的藝術貢獻

法國藝術家古斯塔夫·庫爾貝的藝術貢獻

古斯塔夫.庫爾貝（gustavecourbet.1818--1877）法學出身，出生於法國偶爾南，位於法國東部小鎮，父親是葡萄園主，庫爾貝從小接受革命思想教育，後在巴黎學習法律，後來走上了藝術道路，自學成才，庫爾貝宣稱“現實主義藝術就其本質來說就是民主的藝術”，他還說“除了自由制度外，他從未從屬於任何其他制度”。

古斯塔夫.庫爾貝，創造的藝術總是真是生活的再現，不加任何人工修飾，在藝術中古斯塔夫.庫爾貝，是現實主義的推崇者，代表作品有《石工》《篩麥人》等珍貴作品，

古斯塔夫.庫爾貝，稱古典主義爲“裝腔作勢”，稱浪漫主義“無病呻吟”法國評論家認爲：“沒有庫爾貝，就沒有馬奈，沒有馬奈就印象主義”表現出庫爾貝對後續青年畫家的重要影響。

《抽菸斗的人》是他一副很有代表性的自畫像，庫爾貝比較樸素的運用色彩，暗紅色背景結合灰色上衣，白色襯衫，黑色頭髮和鬍鬚，整張作品在填充在菸斗的濃郁煙霧之中，有人說他是：“美滋滋的在自己的畫中畫着自己，併爲自己的作品陶醉的忘乎所以”，雖然這是批評的話語，但是說出了畫家的心聲。

怎麼理解古斯塔夫庫爾貝的作品？

庫爾貝（1819一1877）法國畫家，寫實主義美術的代表，自幼天賦聰穎，相貌出衆，既高傲自大，自命不凡，又熱情奔放，慷慨大方，從中學時代就成爲同齡朋友們心悅誠服的領袖，

1841年，父親送他到巴黎念大學，要他學習法律，但他卻立志做一名畫家，在皇家美術學院和貝桑鬆美術學院學習，

庫爾貝的作品，寓意深刻，

一：反映了18世紀的法國還屬於一個封建專制的農業國家，

二：18世紀的法國，男女地位極不平等，女性往往是勞苦大衆的代表者，

三：庫爾貝的作品是對自由美好幸福生活的嚮往，法國勞動人民敢於同資本家作鬥爭，追求自由美好平等的生活，

四：庫爾貝的作品也是美術界的一個突破，爲後期人體藝術的發展作出了巨大貢獻，它是“真善美”的象徵