《第十一回》電影簡介
導語：《第十一回》（The Eleventh Chapter）是由陳建斌執導，周迅、陳建斌、竇靖童、春夏、大鵬、宋佳主演的電影，於2021年4月2日在中國內地上映。
該片主要講述15年前一起案件，被市話劇團拿來改編成舞臺劇，馬福禮作爲當事人，舊事重提讓他的生活再起波瀾的故事。
2019年4月，電影獲得第9屆北京國際電影節最佳編劇獎。
15年前一起案件，被市話劇團拿來改編成舞臺劇，馬福禮作爲當事人，舊事重提讓他的生活再起波瀾。馬福禮一邊忙着和話劇團導演胡昆汀糾纏掰理，一邊找律師翻案尋求真相還自己清白，還要忙着調和妻子金彩鈴和女兒金多多劍拔弩張的關係，生活給了他多記重錘……時隔多年，馬福禮能否重新翻案？真相到底有幾個？
金財鈴 周迅
馬福禮 陳建斌
金多多 竇靖童
賈梅怡 春夏
胡昆汀 大鵬
甄曼玉 宋佳
苟也武 劉金山
傅庫司 于謙
屁哥 賈冰
大爺 牛犇
1、主演們對導演陳建斌的印象是即強勢又溫柔的，他對電影中每一幀畫面的把控都細緻入微。在胡昆汀的扮演者大鵬口中他是“有才華，對自己想法的堅持是完全不可撼動的”，他對0.5秒的鏡頭起幅都要求精益求精，對每一條畫面的質量都決不妥協。
2、在拍攝母女爭執戲時，竇靖童直言“剛剛扇得有點刻意”，要求周迅再多扇自己幾巴掌，以便呈現真實效果。周迅演完也馬上上前心疼安慰。
3、該電影是陳建斌自導自演的第二部長片，他積澱多年的戲劇經驗才促成了《第十一回》的呈現，“(它)講戲劇和生活的關係，因爲我自己在中戲呆了12年，演了很長時間話劇，對於舞臺劇有特別深的情節”。
4、大鵬爲準備胡昆汀這個角色下足了功夫，“爲了這個戲我準備了兩個月，我們每天在一起排練相處，彼此非常信任。”
5、竇靖童在電影初體驗中，感受到陳建斌與周迅給予的幫助與鼓勵。
6、劉金山笑稱喝酒的戲最讓人過癮。
7、雷志龍作爲影片編劇也表達了對導演陳建斌導演的認可和支持，“每次跟導演一起磨合劇本創作的時候真的很享受，當然也被他虐得很難受，他要求很嚴苛。”
8、該電影是陳建斌繼2014年上映的《一個勺子》自導自演的第二部長片。
9、幾乎每個角色的演員都是陳建斌創作時的內心第一人選。
10、一次節目錄制過程中，周迅聽聞陳建斌正在寫劇本，看過內容之後便主動提出願意出演女主角金財鈴。這個人物和周迅以往的銀幕形象差異很大，充滿母親與妻子的煙火氣，這也是吸引她加盟本片的原因。
11、2019年北京電影節上，第一次拍電影的竇靖童憑藉金豆豆這個角色拿下最佳女配角榮譽。不善言辭的竇靖童表示，非常感謝導演和周迅在片場給予自己的幫助，也很高興能獲得這樣一個機會。陳建斌透露，最初正是周迅向他力薦了竇靖童：“當時的周迅特別像一個護孩子的母親，問我‘你看她是不是特別好’？我覺得這種感覺和電影需要的感覺非常一致。”
12、最讓陳建斌感激的是，竇靖童將自己的電影處女作的機會給了他，這種信任非常讓他感動：“我們最初構建金多多這個角色，就是拿竇靖童舉例，因爲周迅的推薦，她答應來參演，一開始我們還擔心，結果發現她很自然地就進入了人物狀態，在她身上並沒有花費太多力氣和時間。我覺得像周迅、竇靖童，她們都是有天賦的女演員。”
13、陳建斌在片場既是導演又是演員，這樣的挑戰性體驗是否會令他產生巨大的“分裂感”？陳建斌認爲他不會有這樣的感覺，因爲他的角色和片中所有演員都有對手戲：“就像《一個勺子》一樣，這次所有角色也和我有對手戲，如果沒有對手戲我就會非常理性，變成導演和演員的關係，但我始終和這些角色在一起演戲，我會非常熟悉，不會讓我產生身份不同感。”
14、片中，著名導演和製片人黃建新飾演了上級領導一角，對話劇提出了整改意見，僅僅一天的拍攝讓這個角色非常出彩，陳建斌笑說黃建新非常適合這個角色，同時黃建新又是自己加入中國導演協會的推薦人：“他給我們帶來這個重場戲猶如神來之筆，黃建新導演平時爲人低調，但非常樂意於照顧並提攜年輕導演，他能來確實讓我感到慶幸。”
15、《第十一回》中別出心裁的角色名設計很“戲仿”，陳建斌稱用這樣的設計主要是爲了區分電影裏生活和劇場兩條線，生活中的角色：馬福禮、金財鈴、金多多，他們名字是寫實的，是沒有戲仿的；但劇場裏的角色名則經過調侃，例如胡昆汀（昆汀·塔倫蒂諾）、賈梅怡（“梅姨”梅麗爾·斯特里普）、苟也武（北野武），他們的角色身份跟生活中的人形成了鮮明對比：“這就像鏡子和人生一樣，也像開美顏和關掉美顏一樣。既然建立了一個劇場的宇宙，你可以說這裏的人都是戲仿的，但儘管戲仿，這些人也無比真實，甚至能幫生活裏的人找到真相，這就是藝術的強大力量。”
16、影片中多次出現鏡子折射投影的表現手法，馬福禮被投射到衆多電視機組成屏幕牆上，這種表達很具有一定的哲學思辨意味，陳建斌將這個投影鏡頭解讀爲是指明戲劇和生活的關係，劇場和生活的關係就如同鏡子、電視屏幕與我們，這種關係是在一個體系裏的，如同我們和我們認爲的與自己之間的關係一樣。
17、陳建斌自編自導自演的影片《一個勺子》2014年上映以後，大鵬對陳建斌的才華佩服不已，當他聽說陳建斌在籌備新戲《第十一回》想找他來出演，在是什麼樣的角色他都不知道的情況下，一口答應了邀約。而當大鵬得知他在這部以“戲中戲”推動劇情發展的片中飾演一位近乎癲狂的舞臺劇導演胡昆汀後，爲了更進一步詮釋角色，他真的成立話劇團來體驗生活。現實中“演而優則導”的大鵬，在片中完美地演出了一個爲了藝術發瘋的導演，時而懦弱時而抓狂，也算是戲如人生，過足戲癮。
18、起初大鵬並沒有刻意問陳建斌爲什麼要找他來演，以往拍戲時，他並不習慣問合作導演爲什麼要選擇他，一定程度上是因爲他並不希望得到這個答案，也擔心會導致自己在這個答案上過於“用力”[]。但這次，陳建斌主動告訴他原因，“我和陳導第一次見面的時候，他告訴我邀請我參演的原因是看了我的《煎餅俠》，他從煎餅俠這個角色中看到了我眼睛裏的那種真誠、對夢想的執着，身上也有一股勁，有一種燃燒自己的力量。正因此，他說他需要我來演這樣一個非常執着的話劇導演，片中的胡昆汀無論何時，都堅信自己會成功。”
19、胡昆汀在影片中，無論是從造型上，還是從姿態神情來說，都算是一個言語行爲比較浮誇的人，他會在導舞臺戲過程中傾盡全力大聲喊叫，聲情並茂地朗誦易卜生、阿瑟·米勒等著名劇作家的名言來表明志向，也會在事與願違的情況下藉着聚餐時利用酒後瘋話變向服軟，但在大鵬看來這個人又很真實：“我其實認爲這個角色並不浮誇，因爲在現實中是有跡可循的，我就是照着他的外形和性格特點去琢磨，雖然我沒有他的瘋狂與尖銳，但都對自己堅持的事情非常執着，只是我比他要幸運一點，因爲我可以通過作品被大家認識，而他卻是一個困在小縣城小劇團裏無法隨心所欲施展自己想法的人，在各方壓力下導致了他特別看重自己作品被看到的機會，所以纔會有他後來的非常癲狂的人物狀態，這一點，我非常同情他。”
20、大鵬說：“我認爲陳建斌導演把握得最好的就是怎麼樣用電影的尺度去展示舞臺，爲了讓我們更好地進入角色，在電影開拍之前就進行了兩個多月的戲劇訓練，他希望我作爲話劇導演，能夠張口就來，所有藝術理念、經典臺詞要能夠形成你，而不是去背臺詞。很長一段時間我都在非常極端的藝術道路上走着，強迫自己成爲最得體的話劇導演，接受了很多情緒上強度很大的訓練，比如你需要在一段時間週期裏不斷地大叫、不斷地笑、不斷地瘋狂，要立刻高興也要立刻悲傷，後來我也變得更適應這種節奏，儘管瘋魔，但很暢快。”
21、除了自己對角色的琢磨，更好的角色體現來自於對手演員的給力，大鵬說至今都非常懷念在片場每天表演的爽感：“比如大家問我和春夏是不是第一次合作，老實說，我需要仔細想很久才能確定我們確實是首次合作，因爲在現場對戲的濃度很高，這麼長時間的準備與打磨，讓彼此都覺得似乎合作很多次了。我很珍惜能和這些優秀的演員一起工作的機會，因爲對於演員來講，非常美妙。”
22、大鵬表示：陳導真的非常敬業，也很認真。但對於他人的工作經驗，無論是成功還是失敗，這些都不太容易被自己完全吸收，因爲每個導演面對的具體情況不太一樣，這跟人的性格有很大的關係。我的性格和陳導不太相似，也無法完全吸收他的經驗，比如他是個不太喜歡熬夜的人，這次我們都沒拍過大夜戲，比如劇本上寫的是晚上，他也會想辦法把它移到傍晚。
23、大鵬表示：印象很深的是拍我和于謙老師（飾演劇團團長）吃火鍋那場戲，本來劇本里寫着晚上，但陳導不熬夜就挪到了傍晚，因爲傍晚時間短暫，合適的自然光大概也就十幾分鍾，我們也就必須一條過，得益於前期的彩排以及大家非常充分的準備，真到了那個時候拍攝就很順利，陳導的效率很高，作爲演員能參與到他的劇組挺舒適的，開工、收工的時間是能得到保障的。如果是我自己的話，我就會把自己搞得非常辛苦，這也是我永遠成爲不了他的一個重要的原因（笑）。
24、大鵬在採訪中表示，最吸引他演繹這個角色的一點就是戲中戲的結構，因爲他在現實生活也是一位導演，更加接近角色對待戲劇如癡如醉的狀態，能讓他更深刻地感受如戲般的人生。
25、在片中他與大鵬飾演的話劇團導演胡昆汀和由春夏飾演的劇團新成員賈梅怡之間有不少對手戲，從劇照中也不難看出他們之間充滿了戲劇衝突與表演張力。李路琦也表示：“在開拍前我們排練了四個月，排練導演也要求我們要用極短的時間演出不同風格版本的“剎車殺人事件”，不知不覺大家就形成了在一個劇團共用創作的氛圍。”
1、電影《第十一回》展現了很多層面的表達，家庭戲的呈現無疑是其中最溫暖也最真實的一根脈絡。家庭戲中的三位主要人物馬福禮、金財鈴、金多多形成了父親柔和、母親強勢、女兒叛逆的家庭狀態，構成上像極了現實家庭：一個唱紅臉、一個唱白臉、孩子叛逆冷着臉，給人真實的代入感。除此之外，家庭成員間的情感也是對現實家庭情感的呈現：父母不善於也無從學習如何對孩子表達愛；孩子用叛逆吸引父母的關注，同時又羞於說出對他們的愛；父母與孩子沒有誰對誰錯，只是思考的方式存在偏差。表達上，陳建斌導演對這個家庭的情感走向懷着積極樂觀的態度，影片中關於此最讓人感到溫暖的無疑是最後馬福禮與金財鈴對未來生活的暢想，馬福禮那句“我們會幸福的”令人動容且治癒人心。（1905電影網、中國青年網評）
2、影片中每個角色經歷的故事，都十分貼近生活，故事中的戲碼每天都在以各種形式在我們身邊上演，每個人都能在故事中看到自己的影子。馬福禮的翻案的艱難，金財鈴和女兒多多之間的家庭矛盾，胡昆汀有夢想卻不得志的懊惱，賈梅怡“見不得光的”愛情，幾個人物的故事正在現實生活中真實的上演着。而電影將其蒙上了一層藝術濾鏡，通過展現幾個人物處理生活瑣事的不同態度，也讓觀衆明白生活便是如此，有煩惱也有溫馨。就像電影中反覆出現的那個問題“豆花到底是鹹了還是淡了”，恐怕這碗“生活豆花”，只有品嚐過的人才明白箇中滋味。（北青網評）
3、片尾曲《《三毛錢愛情》》由導演陳建斌作詞作曲，他將影片中人物對生活的追求，以及內心的掙扎寫進歌詞中，如同人物的內心獨白戳中淚點。“如果有幸福我想買，三毛錢少了，我想買兩噸”深刻的表達出了平凡人對幸福的嚮往和追求。不論是戲中馬福禮金財鈴爲翻案做出的努力、胡昆汀賈梅怡爲了排戲的堅持，還是戲外陳建斌、周迅、竇靖童、大鵬、春夏等人爲了呈現更好的影片做出的犧牲，都在MV中一一展露。戲裏戲外的人都在與生活不懈抗爭，縱使過程艱辛，最終他們的生活都開始朝着好的方向發展。就像MV最後周迅與陳建斌相視一笑，說道：不管怎樣，只要心中有信念我們總會幸福的。這首歌也向大衆傳遞了堅定的信念感，歷經千帆依舊保持熱愛，纔是生活最重要的意義。（網易娛樂、中國青年網評）
4、在導演陳建斌的鏡頭語言下，屋內屋外一門之隔的鏡頭調度似乎暗含了兩個女人不同思想觀念的“隔閡”：賈梅怡信奉沒有愛情的婚姻是不道德的，當個人情感感受大於普世價值約束時，她選擇赤誠且勇敢地面對；甄曼玉霸氣出場，在賈梅怡家門外挑釁也不過是一時不忿，未見得是對婚姻完整性的苦求，更多的是對個人聲譽的保全和對“不要臉者”的惱怒。兩者雖然立場不同，觀點與行爲方式相悖，但在《第十一回》中她們都是被尊重的，換言之，以陳建斌爲代表的劇本創作小組對片中女性形象的刻畫與描寫經過了深度研究與思考，並不是理想化、想當然地“閉着眼睛創作”，細節處盡顯用心與實力，這使得她們成爲了豐富且擁有靈魂的角色，也因此更加深入人心。（鳳凰網娛樂、中國青年網評）
